Carlo Goldoni (1707-1793)

Carlo Goldoni számára volt fenntartva, hogy olyan drámai forradalmat hajtson végre, amelyet olyan emberek kíséreltek meg, akiknek tehetsége nem volt egyenlő a feladattal. Goldoni, aki Velencében született, 1707-ben született, és majdnem megélte az évszázadot, mert 1792-ben Párizsban halt meg. Saját maga által írt emlékirataiban a legélénkebben ábrázolja a született komikust, gondatlan, könnyelmű és boldog temperamentummal, bizonyíték a sors minden ütésére, mégis alaposan tiszteletre méltó és tiszteletre méltó. Az ilyen karakterek elég gyakoriak voltak Olaszországban, és kissé figyelemre méltó, hogy ő lett volna az egyetlen tehetséges honfitársai közül, aki komikus íróként európai hírnevet szerzett. A tragédiában Alfieri halála óta más nevek is megjelentek, de Goldoni még mindig egyedül áll. Ez részben azzal magyarázható, hogy a vígjátékban hiányzik egy irodalmi stílus, amely ugyanakkor Nemzeti volt. Goldoni klasszikus formát adott hazájának, amelyet bár azóta műveltek, soha nem művelt mester.

egy orvos fia, Goldoni nagyapjától örökölte drámai ízlését, és minden kísérlet arra, hogy tevékenységét más csatornákra irányítsa, eredménytelen volt. Ügyvédnek tanult, és jövedelmező titkári és tanácsosi pozíciókat töltött be, úgy tűnt, hogy egy időben valóban letelepedett a joggyakorlatba, de egy váratlan, több éves távollét után Velencébe való meghívás megváltoztatta karrierjét, és ettől kezdve színdarabok írásának és színházak vezetésének szentelte magát. Fő célja az volt, hogy a maszkok vígjátékát és az intrika vígjátékát a tényleges élet és a modor ábrázolásával helyettesítse, és ebben teljesen sikeres volt, bár csak Carlo Gozzi erőteljes ellenállása után, aki azzal vádolta, hogy megfosztotta az olasz színházat a költészet és a képzelet varázsaitól. Gozzi szerzett széles hírnevét az ő tündér drámák, és ez annyira irritálta Goldoni, hogy ő költözött Párizsba, ahol, fogadó helyzetben az udvarban, átment az utóbbi része az életét a zeneszerzés játszik, és írásban emlékiratait francia nyelven. Annak ellenére, hogy művei rendkívül népszerűvé váltak Olaszországban, soha nem lehetett rávenni szülőföldjének újbóli meglátogatására. Utolsó éveiben vakságban szenvedett, és rendkívüli szegénységben halt meg, XVI. Lajos által nyújtott nyugdíjat a Nemzeti Konvent visszavonta. Ez volt, azonban, özvegyének adták vissza, a költő könyörgésére Ch Enterprises. “Öreg-mondta -, hetvenhat éves, és férje nem hagyott neki örökséget, csak híres nevét, erényeit és szegénységét.”

Goldoni első drámai vállalkozása, az Amalasunta nevű melodráma sikertelen volt. Prata grófnak, az opera igazgatójának azt mondták, hogy darabja ” Arisztotelész és Horatius szabályainak figyelembevételével készült, de nem az olasz drámára vonatkozó szabályok szerint.””Franciaországban – folytatta a gróf-megpróbálhatod a nyilvánosságot kedvelni, de itt Olaszországban a színészekkel és színésznőkkel kell konzultálnod, valamint a zeneszerzővel és a színpadi díszítőkkel. Mindent meg kell tenni egy bizonyos forma szerint, amelyet elmagyarázok neked.”Goldoni megköszönte kritikusának, visszament a fogadójába, és tüzet rendelt, amelybe az Amalasunta kéziratát dobta. Ezután egy jó vacsorát kért, amelyet élvezettel fogyasztott, majd lefeküdt, és egész éjjel nyugodtan aludt.

Goldoni következő kísérlete sikeresebb volt, bár sikere után szégyellte magát. Miközben a milánói Velencei nagykövet házában kamarási pozíciót töltött be, megismerkedett egy sarlatán doktorral, aki Antonimo néven futott, és a sarlatánok hercege volt. Az ügyfelek vonzására szolgáló egyéb eszközök között ez utóbbi egy színésztársaságot vitt magával, aki, miután segített áruinak értékesítésében, előadást tartott kis színházában, egy nyilvános téren. Így történt, hogy a Milánói húsvéti szezonra elkötelezett komikusok társasága nem tartotta be kinevezését, majd Antonimo kérésére Goldoni intermezzót írt a Velencei Gondolier címmel, amely, mint mondja, “minden olyan sikerrel találkozott, amely oly csekély erőfeszítést érdemel.”Ez az apróság, amelyet a szerző megvetett, volt az első előadott és publikált műve.

Goldoni Makettjeire vette Moli Argentinre darabjait, és amikor egy saját darabja sikerrel járt, azt suttogta magában: “jó, de még nem Moli Argentinre.”A nagy Francia volt bálványimádásának tárgya, és ez így is van rendjén, mert nemcsak Moli ons volt a komikus színpad igazi uralkodója, hanem az idő és a hely közelsége és a modor hasonlósága is alkalmassá tette a francia mester komédiáit utánzásra. A tizennyolcadik század közepére irodalmi ellenségeken kívül senki sem vitatta Goldoni olasz Moli Evolution címet, és ezt az utókor választójoga is megerősítette. Az Un Curioso Accidente, az Il Vero Amico, a La Bottega del Caffe, a La Locandiera és sok más komédiák, amelyek elnevezhetők, miközben a múlt korának szokásait ábrázolják, megőrzik minden frissességüket a sajátunkban. Az olasz közönség még mindig örül az őseik képeinek. “Velence egyik legjobb színházát-mondja Symonds-Goldoni nevével hívják. Házát a gondolierek rámutatják a turistákra. Szobra a Rialto látványában áll. Komédiáit ismételten az ünnepelt színészek társaságai adják.”Mivel C. A. D. A. Terence-t Félmenandernek nevezte, ezért Goldoni-t fél Moli-D. A.-nak nevezhetjük. A Menandrine elem a Moli-ban van jelen vele, az Arisztophanikus hiányzik. Goldoni a francia író nyomasztó komikus erejét akarja, és boldogabb abban, hogy “megragadja a felemelkedés közben élő modort”, mint abban, hogy felfedje a szív mélységét. A szellemesség, a melegség, az elegancia, az egyszerűség, a természethez való igazság, a drámai felépítés képessége mindazonáltal a legszebb íróvá teszi őt, hírnevét pedig annál inkább biztosítja, hogy országa egyetlen kiemelkedő képviselője az udvarias komédia régiójában. “Goldoni színpadi megjelenését-mondja Voltaire-Trissino verséhez hasonlóan úgy lehetne nevezni: “Olaszország megszabadult a Gótoktól.”

karrierje kezdetén Goldoni úgy találta, hogy a komikus színpad két különböző drámai kompozícióra oszlik: a klasszikus vígjátékra és a maszkok vígjátékára. Az első az arisztotelészi szabályok gondos tanulmányozásának és szigorú betartásának eredménye volt, de nem rendelkezett a nyilvánosság által keresett tulajdonságokkal. Néhányan az ősök pedáns példányai voltak; mások ezeknek a példányoknak az utánzatai voltak, másokat pedig a franciáktól kölcsönöztek. Az emberek csodálhatják ezeket az álklasszikus drámákat; minden bizonnyal csodálták Goldoni ragyogóbb vígjátékát, de a commedia dell ‘ Arte, vagy maszkok vígjátéka, az, ami a legjobban tetszett nekik. Az utolsó ilyen formák elnyomására a nagy komikus minden erőfeszítést megtett, de bár részben és egy ideig sikerült, a feladat túl volt rajta; mert a maszkok vígjátékában volt a nemzet igazi drámai élete, és bár Gozzi kezén kívül soha nem vette fel a drámai irodalom formáját, több európai nemzetbe átültették Harlekin, columbine és pantaloon jelmezében.

Goldonit az olaszok olyan szerzőnek tartják, aki a drámai művészetet Itáliában a tökéletesség legmagasabb pontjára vitte, és nem rendelkezett közös erővel. Termékeny találmánya volt, amely könnyen új témákkal látta el komikus múzsája számára, és olyan összetételű, hogy ritkán készített öt felvonásból álló vígjátékot versben kevesebb, mint annyi nap alatt, olyan gyorsasággal, amely megakadályozta abban, hogy elegendő fájdalmat okozzon munkája helyességének. Párbeszéde rendkívül eleven, komoly és értelmes volt, és a nemzeti modor nagyon pontos ismeretében ötvözte azt a ritka képességet, hogy élénk képet adjon róluk a színpadon.

^ ez a cikk eredetileg a drámában jelent meg: Története, irodalma és a civilizációra gyakorolt hatása ed. Alfred Bates. New York: Történelmi Kiadó, 1906. 63-68. o.

  • további cikkek Carlo Goldoni
  • keresés eBay! Carlo Goldoni kollekcióhoz

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.