Carlo Goldoni (1707-1793)

det var forbeholdt Carlo Goldoni at gennemføre den dramatiske revolution, der så ofte blev forsøgt af mænd, hvis talenter var ulige med opgaven. Goldoni, indfødt i Venedig, blev født i 1707 og levede næsten århundredet, for han døde i Paris i 1792. I sine memoarer, skrevet af sig selv, er afbildet med den største livlighed den fødte komiker, skødesløs, lyshjertet og med et godt temperament, bevis mod alle skæbneslag, men alligevel grundigt respektabel og hæderlig. Sådanne tegn var almindelige nok i Italien, og det er noget bemærkelsesværdigt, at han burde have været den eneste af hans mange talentfulde landsmænd, der vandt et europæisk ry som tegneserieforfatter. I tragedie er der kommet andre navne siden Alfieris død, men Goldoni står stadig alene. Dette kan delvis forklares ved fraværet i komedie af en litterær stil, der på samme tid var national. Goldoni gav sit land en klassisk form, som, selvom den siden er blevet dyrket, aldrig er blevet dyrket af en mester.

søn af en læge, Goldoni arvede sin dramatiske smag fra sin bedstefar, og alle forsøg på at lede sin aktivitet til andre kanaler var til ingen nytte. Uddannet som advokat, og besidder lukrative stillinger som sekretær og rådmand, han syntes, ja, på et tidspunkt at have slået sig ned til praksis af loven, men en uventet stævning til Venedig, efter et fravær på flere år, ændrede sin karriere, og derefter viet han sig til at skrive skuespil og styre teatre. Det var hans primære mål at erstatte maskernes komedie og intrigerkomedien ved repræsentationer af det faktiske liv og manerer, og i dette var han fuldstændig succesrig, dog først efter kraftig modstand fra Carlo Goji, der beskyldte ham for at have frataget det italienske teater poesiens og fantasiens charme. Dette irriterede Goldoni så meget, at han flyttede til Paris, hvor han modtog en stilling ved retten og passerede den sidste del af sit liv ved at komponere skuespil og skrive sine erindringer på fransk. På trods af at hans værker blev ekstremt populære i Italien, kunne han aldrig blive tilskyndet til at besøge sit hjemland igen. I sine sidste år blev han ramt af blindhed og døde i ekstrem fattigdom, idet en pension, der blev ydet af Louis, blev trukket tilbage af den nationale konvention. Det blev dog gendannet til hans enke,efter digterens bøn Ch. “Hun er gammel, “opfordrede han,” hun er seksoghalvfjerds, og hendes mand har ikke efterladt hende nogen arv undtagen hans berømte navn, hans Dyder og hans Fattigdom.”

Goldonis første dramatiske satsning, en melodrama ved navn Amalasunta, mislykkedes. Indsendelse til Grev Prata, direktør for operaen, fik han at vide, at hans stykke “var komponeret under behørig hensyntagen til Aristoteles og Horace’ s regler, men ikke i henhold til dem, der blev fastlagt for det italienske drama.””I Frankrig,” fortsatte tællingen, ” kan du prøve at behage offentligheden, men her i Italien er det de skuespillere og skuespillerinder, som du skal konsultere, samt komponisten af musikken og scenedekoratorerne. Alt skal gøres efter en bestemt form, som jeg vil forklare dig.”Goldoni takkede sin kritiker, gik tilbage til sin kro og beordrede en brand, hvor han kastede manuskriptet til sin Amalasunta. Han opfordrede derefter til en god aftensmad, som han spiste med glæde, hvorefter han gik i seng og sov roligt hele natten.

Goldonis næste forsøg var mere vellykket, skønt han bagefter erklærede sig skamfuld. Mens han havde en stilling som chamberlain i Den Venetianske ambassadørs husstand i Milano, gjorde han bekendtskab med en kvaklæge, der gik under navnet Antonimo og var selve prinsen af charlataner. Blandt andre enheder til at tiltrække kunder bragte sidstnævnte med sig et selskab af skuespillere, der efter at have hjulpet med at sælge sine varer holdt en forestilling i sit lille teater på et offentligt torv. Det skete så, at et selskab af komikere, der var engageret i Påskesæsonen i Milano, ikke kunne beholde sin udnævnelse, hvorefter Goldoni på Antonimos anmodning skrev en blanding med titlen Den Venetianske Gondolier, som, som han siger, “mødtes med al den succes, så lille en indsats fortjente.”Denne bagatel, foragtet af forfatteren, var den første af hans udførte og udgivne værker.

Goldoni tog for sine modeller skuespil af Moli Laurre, og når et stykke af hans egen lykkedes hviskede han til sig selv, “god, men endnu ikke Moli Laurre.”Den Store franskmand var genstand for hans afgudsdyrkelse, og det med rette, for ikke kun var Moli kurre den sande monark på den komiske scene, men nærhed af tid og sted, med lighed mellem manerer, gjorde den franske mesters komedier egnede til efterligning. I midten af det attende århundrede bestred ingen andre end litterære fjender Goldonis titel som den italienske Moli kurrer, og dette er blevet bekræftet af eftertidens valgret. Un Curioso Accidente, Il Vero Amico, La Bottega Del Caffe, La Locandiera og mange andre komedier, der kan navngives, mens de skildrer manerer fra en tidligere alder, bevarer al deres friskhed i vores egen. Italienske publikum glæder sig endda over hans billeder af deres forfædre. “Et af de bedste teatre i Venedig, “siger Symonds,” hedder Goldonis navn. Hans hus er påpeget af gondoliers til turister. Hans statue står inden for synet af Rialto. Hans komedier er gentagne gange givet af virksomheder af berømte skuespillere.”Som C-Kurssar kaldte Terence en halv-Menander, så kan vi betegne Goldoni som en halv-Moli-kurrer. Menandrine-elementet i Moli kurrer er til stede hos ham, Aristophanic mangler. Goldoni ønsker den franske forfatters overvældende komiske kraft og er lykkeligere med at “fange de manerer, der lever, når de rejser sig” end ved at lægge hjertets dybder. Humor, gayety, elegance, enkelhed, sandhed til naturen, dygtighed i dramatisk konstruktion, gør ham alligevel til en meget dejlig forfatter, og hans berømmelse er jo mere sikker fra hans position som sit lands eneste fremtrædende repræsentant i regionen høflig komedie. “Udseendet af Goldoni på scenen, “siger Voltaire,” kan ligesom trissinos digt betegnes: ‘Italien leveret fra goterne.'”

i starten af sin karriere fandt Goldoni tegneserien delt mellem to forskellige arter af dramatisk komposition-klassisk komedie og komedie af masker. Den første var resultatet af omhyggelig undersøgelse og streng overholdelse af aristoteliske regler, men besidder ingen af de kvaliteter, som offentligheden søgte. Nogle af dem var pedantiske kopier af de gamle; andre var efterligninger af disse kopier, og endnu andre blev lånt fra franskmændene. Folk kan beundre disse pseudoklassiske dramaer; de beundrede bestemt Goldoni ‘s mere strålende komedie, men commedia dell’ Arte, eller comedy of masks, er det, der glædede dem bedst. For at undertrykke den sidste af disse former viet den store komiker sin største indsats, men skønt han delvist lykkedes, og for en tid, opgaven var uden for ham; for i komedien af masker var den virkelige dramatiske liv i nationen, og selvom, undtagen i hænderne på Goshi, det aldrig antaget form af dramatisk litteratur, det blev transplanteret ind i flere europæiske nationer i kostume af harlekin, columbine og pantaloon.

Goldoni betragtes af italienerne som forfatteren, der bar dramatisk kunst i Italien til sit højeste punkt af perfektion, og han havde ingen fælles kræfter. Han havde en frugtbarhed opfindelse, som let forsynede ham med nye emner for hans komiske muse, og sådan facilitet af sammensætning, at han sjældent produceret en komedie af fem akter i vers inden for mindre end så mange dage, en hurtighed, som forhindrede ham i at skænke tilstrækkelig smerter på rigtigheden af hans arbejde. Hans dialog var ekstremt animeret, alvorlig og fuld af mening; og med en meget nøjagtig viden om de nationale manerer kombinerede han den sjældne evne til at give et livligt billede af dem på scenen.

Kirst denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i dramaet: Dens historie, litteratur og indflydelse på civilisationen ed. Alfred Bates. Ny York: Historisk Forlag, 1906. s. 63-68.

  • Find flere artikler om Carlo Goldoni
  • søg eBay! for Carlo Goldoni samleobjekter

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.